《裸妇》把迈克尔·肯纳长期以来对日本的关注，引向人体摄影这一亲密的领域。三十多年来，他以黑白影像拍摄日本的寺庙、神社、庭园与风景；约从二〇〇八年开始，他也与日本女性合作拍摄裸体作品。模特中有演员、舞者、摄影师、办公室职员与瑜伽练习者。这本书将持续开展的探索集中呈现，使读者能够把它作为一个独立项目来理解，而不只是将其视为风景摄影之外偶然发生的题材变化。长期创作与新的观看对象之间的关系，是进入这部作品的一条线索。

肯纳自己的讲述，将与模特之间的关系置于拍摄的核心。她们愿意在镜头前表达自己，并信任摄影师，构成了合作的前提。从这一角度进入作品，人体既是形式上的观看对象，也意味着参与影像形成的具体人物。肯纳把裸体视为艺术表现传统中的美学挑战。这样的立场不要求读者寻找标新立异的姿态，而是邀请我们思考：面对一个已有悠久历史的主题，一位摄影师如何继续展开自己的探索。观看的重心也由题材本身，转向摄影者与被摄者之间的相遇。

这部由纳兹拉伊出版社出版的六十四页精装书，具有明确的物质特征。双色调印刷、无涂布日本艺术纸，以及深紫色丝绸手工装订的封面，共同构成了它区别于一组展览照片的书籍形态。这些选择关系到读者如何接触作品：照片被纳入一本可以拿在手中、依自己的节奏反复翻阅的书。对收藏者而言，纸张、印刷与装订也提供了观察这一版本的具体着眼点，而不是仅凭题材判断它在书架上的位置。

部分作品于二〇一八年十一月的巴黎摄影展首次公开，书籍出版则配合肯纳在东京都写真美术馆举办的回顾展。对于熟悉他日本风景作品的读者，本书提供了把人体与其长期地方观察并置思考的机会。作为收藏对象，它值得关注的，是持续的摄影实践、一个相对独立的创作项目，以及经过明确选择的印刷形式三者之间的关系。