亚历克·索斯的《给青年艺术家的建议》借用了这一标题，却无意兑现其字面承诺。2022至2024年间，索斯走访了美国二十五所本科艺术院校，书中的照片便来自这些访问。它并非一部指南，也不是对学生创作的调查，而是对人生不同阶段的艺术创作、以及摄影与时间、衰老之间不安关系的未决思考。
该书由MACK于2024年出版，在唤起课堂感的正式习作与更不驯服的自我表达之间游移。暧昧的摆拍、现成形态与抒情肖像交错出现，其间散落着格言式的引语和写在便利贴上的未完成信条。索斯本人也不时现身，成为学生中间一位不可靠的智者。全书的编排让教导与内省保持张力；如同《破碎手册》的构思，这里借用教学格式，作为内省与挑衅的虚假封面，而非真正的指南。
作品让人想到沃克·埃文斯晚期的宝丽来，标志着索斯实践的新扩展，也提供他首本书出版二十年后的新视角。它看似研究青年艺术家的经验，实则是对自己终将变成老艺术家的清算。这正是本书特有的压力：把青年与老年视为互为条件的处境，而摄影既是记录两者的媒介，也同时扭曲两者。
对收藏者而言，其意义在于索斯这一晚期转向及其制作本身：布面精装、压凹并贴入图片，72页，26.6 × 27.3厘米，由MACK出版。它是一件紧凑而经得起细看的物件，索斯长期关注的肖像、叙事与指导的虚构性，在一个具体的院校场景和一种略带反讽的概念框架中被重新处理。
