卢阿·里贝拉由 Dalpine 于2023年出版的《Subida al Cielo》，汇集了她在2016至2020年间完成的五个摄影项目。作品穿梭于不同的社会与地理环境：加利西亚、圣周仪式、照护认知障碍女性的宗教机构，以及梅利利亚——那里，一群年轻人试图从摩洛哥前往欧洲。它们共同关注的并非某个单一群体，而是社会界线、制度、迁移以及既有观看方式如何塑造人的处境。

里贝拉没有把五个系列编排成彼此分隔的章节，而是将它们交织在一起，使动作、身体与视觉回声从一个场景延续到另一个场景。这样的结构，使本书不只是若干独立拍摄项目的汇编，更像是在讨论：看似遥远的经验，如何通过观看行为相互关联。人物始终处于画面中心，而连续的阅读过程也不断检验纪实摄影描述现实的边界。

本书最鲜明的张力，来自里贝拉有意识地运用戏剧化手法。她以纪实摄影为基础，同时回应宗教图像、神话、绘画与表演，使照片不再只是声称自己在记录现实。作品追问图像如何获得权威，苦难应当如何被呈现，以及摄影能否在结构性分隔之间创造相遇的空间。作为视觉研究的一部分，书中还纳入素描、绘画复制品与民间照片，追溯这些图像实践的先例。

卡洛斯·斯克利亚尔撰写的文章与照片相互映照，进一步讨论纪实再现与戏剧形式。对收藏者而言，《Subida al Cielo》的价值首先在于其编辑构想的完整性：五个项目被组织成一条持续保持不稳定、拒绝简单归类的阅读线索。Dalpine 出版的2023年首版为212页精装本，集中呈现了里贝拉对纪实摄影伦理与形式问题的持续探索——尤其是如何面对那些被排斥、被制度塑形或处于迁移之中的生命。