2015至2018年间，珍妮尔·林奇以8×10英寸大画幅相机拍摄植物彼此交会的局部。在《Another Way of Looking at Love》中，风景并非供人远观的景致，而是一处由关系构成的场域。枝叶、茎干与光线之间的间隙，被她用来思考个人、社会及环境层面的疏离，以及人们不断寻求联结的愿望。

林奇的工作始于自然中的细节：从特定角度观看，相似或迥异的生物形态会形成近似闭合的几何结构。她把不同元素相接之处视为画面的核心，并将焦点落在那里。这些影像因而近似在风景中发现的静物；它们细察邻近、分隔与依存，却不以和谐抹去差异。此处的“爱”并非直白表达的情感，而是一种持续观看关系如何生成的方式。

这一系列亦受到林奇写生、绘画及木炭笔触实践的影响。跨媒介经验使她更深入地处理形式抽象、色彩的相对关系，以及一种形态如何因另一种形态的存在而获得意义。大画幅摄影所容纳的细节，使图像既保有植物的具体质感，又趋近经过严密组织的抽象构成。

本书由Radius Books于2018年出版，采用精装与手风琴折页结构。连续展开的形制呼应作品对联结的关注：每幅照片可以独立观看，同时又属于一条延展的实体序列。对于重视摄影观念如何转化为书籍形式的收藏者而言，本书的意义正在于主题、拍摄方法与结构之间的严谨呼应——风景成为隐喻，观看成为对相互依存的追问，书本身也成为一个由连接构成的对象。