《At Twelve: Portraits of Young Women》把视线限定在一个明确而不稳定的年龄。萨莉·曼以黑白肖像面对十二岁女孩：自信与迟疑、表演意识与尚未定形的自我，可能同时出现在一个姿态或神情里。她没有把青春简化为“纯真”的象征，也不以照片替人物作出说明；亲近的观看始终伴随着距离，镜头记录了她们的出现，却没有宣称能够完全解释她们。
全书由个体肖像逐渐构成一幅复合群像。相近的年龄为作品提供一致性，而人物之间的差异，又使“女孩”无法被归纳成单一形象。安·比蒂所写的导言进一步指出关键问题：女孩摆出的姿势是一回事，成年人赋予姿势的含义则是另一回事。因此，文字并非照片之外的附注，而是为观看设下审慎的框架，提醒读者分辨主体的自我呈现与观看者的投射。
这册由 Aperture 出版的精装书共五十六页，并被标示为第一版。篇幅的集中与主题的收束彼此呼应：它不试图铺陈广泛的社会叙事，而是持续考察肖像中的姿态、表情和人物对镜头的回应。图像之间的重复与差异，使每位女孩保有具体性，同时把问题推向更广处——摄影如何表现青春期，又如何在纯真、意识与成人想象之间制造意义。
对严肃的摄影书收藏而言，本书值得关注之处，在于这一议题被凝聚为清晰的书册结构，并由曼的照片与比蒂的文字共同展开。它的重要性不在于提供有关十二岁女孩的确定答案，而在于揭示：任何拍摄与观看都无法脱离解释。作品由此成为一项克制而持续的肖像研究，审视意义如何产生于被摄者、摄影者与读者之间。
