摇滚乐手、电影明星、总统与王室成员共同出现在《Terry O’Neill: The Opus》中，但这部书更深层的主题，是“名人形象”在半个多世纪里的变化。ACC Art Books于2020年出版这册352页的摄影集，收录范围从20世纪60年代初露头角的披头士、滚石乐队，一直延伸至纳尔逊·曼德拉与艾米·怀恩豪斯；艾娃·加德纳、温斯顿·丘吉尔和英国女王伊丽莎白二世等人物，则显示出奥尼尔职业视野的广度。
奥尼尔的工作位于正式肖像与新闻摄影的交界。他把35毫米相机带进片场、后台和早期流行音乐演出现场，拍摄公众人物工作、休息或暂时离开仪式性空间的状态。画面仍保有偶像肖像的明确轮廓，却容纳了偶发动作、松弛姿态与未经防备的神情。公众角色与片刻显露的私人面貌之间，由此形成持续的张力。
本书源于一项历时三年的档案整理：超过两百万张底片被重新检视，并从奥尼尔长达53年的职业生涯中发现此前未公开的影像。新发现与代表作并置，使全书不只是名人面孔的汇编。跨越数十年的观看，也让音乐、电影、政治及名人生产机制的转变逐渐显现，并呈现后台报道式摄影如何松动传统肖像的规范。
对严肃的摄影书收藏而言，本书的价值首先在于其完整而宽阔的职业回顾。奥尼尔长期处于20世纪公共文化的核心地带，拍摄对象涵盖多种权力与声望，却屡次将注意力投向官方姿态之外的短暂间隙。较为充足的篇幅，使读者能够跨越整段职业生涯，辨认他对距离、时机与现场准入的反复判断，并据此理解其肖像语言的历史位置。
